Творчество Данте Алигьери

Министерство образования Российской Федерации

Саратовский государственный социально-экономический университет

Кафедра связей с общественностью и рекламы

                         КУРСОВАЯ РАБОТА

Тема: Творчество Данте Алигьери

                                                         Выполнила:

                                                  студентка 1 курса 7 группы  ГФ

                                                   Костромитина Ирина Александровна

                                                   Научный руководитель : Кекова С.В.

2011 год

Введение

Сыны Авзонии счастливой

Уже поют мотив игривый,

Его невольно затвердив…

А.С. Пушкин

Авзония! Древнее наименование Италии по названию авзонов, одного из племен, когда-то населявших Апеннинский полуостров.

Удивительная страна. Пережив нашествия иноземных захватчиков, набеги грабителей, разрушавших ее величественные постройки, часто униженная и, кажется, совсем уж уничтоженная, она никак не покидала мировую историческую арену и дивила человечество новыми и новыми духовными богатствами.

Италия подарила миру великого Данте одного из «сынов Авзонии», последний поэт средневековья и  вместе с тем поэт нового времени. Его творения знает весь цивилизованный мир. Их читают, переводят, изучают во всех концах земли; во многих европейских странах специально созданные общества ведут систематическую работу по собиранию, исследованию и популяризации его наследия, а юбилейные даты поэта становятся крупными событиями в жизни культурного человечества.

В чем же заключается популярность и вечность произведений Данте Алигьери? Этот вопрос я и  постаралась  изучить в своей работе  на основе  исторических документов, критических статей и литературных произведений Данте и поставила следующие задачи:

      установить связь между эпохой поэта и его мироощущением

      рассмотреть противоречивые тенденции творчества  Данте

      показать художественное своеобразие его поэзии

Глава I. Юный Данте – автор первых сонетов         

«Суровый Дант не презирал сонета… » - так писал Пушкин. Но суровым Данте стал позднее, когда силою обстоятельств был выброшен из привычной жизненной обстановки, когда в буре и смятении классовых битв оказался на распутье и должен был решать для себя важнейшие вопросы и личного, и общественного значения.

Так каким же был тот молодой человек, который ходил по улицам Флоренции семьсот лет тому назад? Это был восторженный  юноша в начале самостоятельного жизненного пути, юноша, который полон надежд, перед которым открывался широкий мир. Этот мир казался начинающему поэту прекрасным, полным ослепительных радужных перспектив. Конечно, Данте хочет служить правде, добру, красоте. У него, в его сознании, в его сердце, полный набор идеальных черт, которыми, по его понятиям, должен обладать совершенный человек. В то же время он был стыдлив, застенчив, любил уединения, поэзию.

В 1283 году несколько флорентийских поэтов, в том числе Гвидо Кавальканти, получили сонет от начинающего, еще никому не известного молодого поэта Данте Алигьери. С этого сонета начинается юношеская лирика Данте, которую он посвятил молодой женщине по имени Беатриче.

Когда она умерла, он собрал часть стихотворений, посвященных ей, дополнил их их новыми, оплакивающими ее смерть, и вставил в прозаический рассказ. Так возникло его первое произведение - «Новая жизнь».

Маленькая книжечка «Новая жизнь» рассказывает о юношеской любви Данте к Беатриче. На первый взгляд она кажется лирической повестью, где правда перемешана с вымыслом. Фабула повести проста – Данте вспоминает о своей первой встрече с Беатриче, когда ей было всего лишь 19 лет, и она явилась  ему «одетой в благородный алый цвет»; вспоминает о том, как уже юношей он смотрел на нее в церкви, делая вид, что смотрит на другую женщину, которую назвал  «дамой-ширмой»;  говорит о жестокости  Беатриче, переставшей отвечать на его поклон, и     о своих страданиях; рассказывает о смерти ее отца, о своем вещем сне и смерти Беатриче, о том, как ее оплакивал.

Однако  за внешней простотой фабулы скрывается  сложное внутреннее содержание. Своей лирической исповеди Данте придает философский смысл, в духе концепции Гвиницелли. Повествование Данте начинает очень серьезно: «В том месте книги памяти моей, до которого лишь немногое можно было бы прочесть, стоит заглавие, которое гласит: « Incipit vita nova». Под этим заглавием я нахожу записанными слова, которые я намереваюсь передать в этой книжице, если и не все, то, по крайней мере, смысл их»[6, I]. В этом коротеньком введении объясняется заглавие  повести: «Новая жизнь» – это истинная духовная жизнь, которая началась после встречи с Беатриче.

  Таким образом, уже в самом начале дается философское истолкование реальной юношеской любви. Любовь к Беатриче превращается в стремление к высшему благу, к которому Данте хочет приобщить все человечество. В  этом раннем очень отчетливо выражено чувство  нераздельной связи с миром.  И вместе с тем личная история поэта переплетается с мистико-философской концепцией. В этом произведении по-новому зазвучала вечная тема любви и смерти. Победу над смертью одерживает уже не страсть, а духовное чувство, которое «сливается» со стремлением к добру. Смерть же, напротив, усиливает это чувство.

Форма повести необычная: проза «перемешивается» со стихами. Такая смешанная форма встречается лишь в сочинениях латинского поэта Боэция- «Философское утешение», которые подтолкнули Данте на мысль «дать» лирическим стихам прозаическое обрамление.

Поэзия, вошедшая в «Новую жизнь», создавалась не сразу, между первым и последним стихотворением прошло 8–9 лет.

В ранних сонетах Беатриче совсем не появляется; в общей, в аллегорической форме поэт рассуждает о любви, о противоречивых  мыслях, которые она вызывает, о ее разрушительном действии на человеческую душу. Он воспевает даму- ширму, беседует с Амуром, о том, как лучше скрыть свою любовь. В самых первых стихотворениях чувствуется влияние провансальской поэзии, сицилийцев, тосканских поэтов, которые часто олицетворяли любовь в образе Амура- бога любви, в честь которого устраивали празднества.

Амор Данте не похож на того шаловливого, веселого, проказливого мальчугана с крылышками и луком, колчаном со стрелами, которыми он поражает своих жертв, даже самих богов, каким представляли себе Амура древние греки и древние римляне. Амор Данте – «любви владыка», грозный, поражающий сердца недугом любви. Он не весел, а напротив трагичен.

Позавчера я на коне скакал,

Задумавшись, исполненный тревоги.

И мне Амор явился средь дороги,

В одеждах легких странником предстал .

Как будто бы господство утерял,

Смиренномудрый, грустный и убогий,

Склонив главу, покинул он чертоги ,

И, мнилось мне, любви он избегал[6, IX].

Амор возглавляет царство «куртуазии», где недопустима грубая чувственность, где предмет любви окружен благоговением возлюбленного.

В сонете «Все, что  мятежно в мыслях умирает» любовь представлена грозной, жестокой силой, несущей смерть. Этот сонет был написан Данте под влиянием творчества его старшего друга Кавальканти, который трагически воспринимал любовь. Но в отличие от него Данте избегает общих рассуждений, а обращает внимание, прежде всего, на личное состояние возлюбленного, который находится в ужасном смятении и ищет сочувствия.

Во второй части книги прекращаются жалобы на власть Амура, на неразделенную любовь и жестокость возлюбленной. Чувство Данте к Беатриче из страдания превращается в благоговейное созерцание нравственной красоты, в котором поэт обретает связь с миром. И здесь явно видно влияние творчества Гвиницелли.

В канцоне «О донны, вам что смысл Любви познали» Данте открыто называет имя возлюбленной, подробно прорисовывает ее облик. Данте хочет доказать, что любовь – это высшее благо, которое  облагораживает человеческую душу. По мнению Данте на небе ждут, когда Беатриче поднимется к «горнему престолу» и займет место  среди «сонма праведных».

Данте подчеркивает, что его возлюбленная несет блаженство и чистую радость. Беатриче влияет на поэта нравственно, поэтому в поэтическом изображении выступает не внешняя, а внутренняя красота девушки. По сравнению с первой частью книги, Беатриче изменилась: исчезла жестокая усмешка «прекрасной дамы», она стала смиренной, кроткой, похожей на женщину- ангела. Данте начинает смотреть на нее другими глазами, так как уже не ждет ответной любви.

Образ возлюбленной Данте отличается от образов, созданных Гвиницелли или  Кавальканти. У них образ возлюбленной очень неотчетлив. Беатриче же не только символ праведности на земле, она живая женщина. Матовая бледность девушки – это неповторимый оттенок, благодаря которому ее лицо оживает. Хрупкая, бледная женщина - вот какой она представляется воображению читателей.

В пятнадцатом сонете Данте упоминает, что она «слегка улыбается». И эта полуулыбка кажется поэту чудом, благодаря которому бледное лицо приобретает  выражение.

В сонете раскрывается две стороны Беатриче. С одной стороны – она скромная, чистая, смиренная, а с другой очень женственная, словно мадонна, спустившаяся на землю:

Столь благородна, столь скромна бывает

Мадонна, отвечая на поклон,

Что близ нее язык молчит, смущен,

И око к ней подняться не дерзает[6, XV].

Каждый кто смотрит на нее испытывает несказанную радость, потому что от нее исходит веяние любви. Беатриче воплощает в себе двойное начало – человеческое и ангельское.

Рядой с темой любви развивается еще одна значимая тема- тема смерти. Впервые она появляется в первой части повести, в сонете, где Данте оплакивает кончину молодой женщины- подруги Беатриче. Поэт обращаясь к смерти называет ее жестокой, называя ее «враг жалости», «мать слез и вздохов», «неистовый, нещадный судия».

Несмотря на то, что поэт ропщет против смерти, она оставляет его холодным, так как он очень мало знал умершую женщину, лишь видел ее как-то со своей возлюбленной.

Второй раз смерть подходит ближе и напоминает о себе более настойчиво. Умирает отец Беатриче. Горе дочери глубоко трогает Поэта, но все равно сама смерть пока еще не воспринимается, как нечто страшное, роковое. И лишь мысль о том, что Беатриче может умереть, придает образу смерти трагичность.

Лучшим созданием поэзии Данте считается канцона, в которой поэт рассказывает о своем вещем сне. Канцона начинается со вступления. Данте болен, его приследуют видения, он бредит и зовет Беатриче.

Общее рассуждение о непрочности жизни наводит поэта на мысль, что и Беатриче ожидает смерть. Все мысли Данте только о Беатриче:

И я узнал еще о дивном многом

В том буйном сне, который влек меня:

Я пребывал в стране неизъясненной,

Я видел донн, бегущих по дорогам,

Простоволосых, плача и стеня,

И мечущих какой-то огонь нетленный.

Потом я увидал, как постепенно

Свет солнца мерк, а звезд – сиял сильней;

Шел плач из их очей,

И на лету пернатых смерть сражала,

И вся земля дрожала,

И муж предстал мне, бледный и согбенный,

И рек: «Что медлишь? Весть ли не дошла?

Так знай же: днесь мадонна умерла!» [6, XXIII]

Во второй части канцоны – резкий перелом: напряжение сменяется успокоением: