Зародження виробництва керамічної плитки. Період неоліту

     Зразки знайденої плитки у період династії Сасанідів (III-VII ст.), м. Фірузабад і Бішапур

У середині VII століття нашої  ери, що припадає на ісламський період в історії Стародавнього Ірану, збільшується попит на керамічну  плитку. Вона стає головним оздоблювальним матеріалом для будівель і споруд релігійного значення. Облицювання  мечеті Купол Скелі, наприклад, побудованої  в цей період, проводилася за допомогою  керамічної мозаїки.

Мечеть Купол Скелі- ісламське святилище над каменем підстави на Храмовій горі в Єрусалимі (687—691 рр.)

 

 

 

 

 

 

 

Древньоіранські майстри також активно користувалися і технологією забарвлення цегляної кладки. У період правління Буїдов (X-XI ст.) Були зведені мечеті Наїн і Нейріз, які були облицьовані пофарбованим цеглою з геометричними візерунками.

Пізніше стала користуватися  популярністю технологія обробки цеглин різнобарвною глазур'ю. Іноді поверх цегляної кладки наносився шар зі шматочків глазурованих цеглин. Деякі  майстри викладали з їх допомогою красивих написей. Це були каліграфічні написи в стилі куфі, від якого пішли всі інші стилі каліграфії. Часто створювалися панно, на які містилися написи, передавальні настанови пророка і фрагменти з священних книг. В один час навіть існувала мода на іменну підпис автора плитки. Плиткові панно забезпечувалися знаками, що символізують того чи іншого майстра, яка провадила плитку.

До XIII століття керамічна  плитка та глазурована цегла використовуються вже і для внутрішньої обробки  будівель. Це як і раніше будівлі  мечетей та інших релігійних споруд. Мозаїчною плиткою покриваються купола і стіни споруд того часу.

Велике поширення мозаїчна укладання керамічної плитки досягла  лише в період Тімурідов. Саме тоді була винайдена технологія склеювання розрізнених частин мозаїки за допомогою  рідкого гіпсу. Нарізані за заздалегідь  підготовленою схемою шматочки з різнокольорової керамічної плитки, викладені у вигляді мозаїчного малюнка, заливалися цієї штукатуркою, яка надавала полотну небувалу міцність. Таке покриття було дуже довговічним і красивим. Наприклад, мечеть Гохаршад, побудована в XV столітті, має саме таку обробку.

Мечеть Гохаршад ― мечеть в іранському місті Мешхед (1405—1418 рр.)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

До періоду правління  Сафавідов поширення знайшов  новий вид плиткової кладки, яка  представляла собою панно, зібране  з однакових квадратів керамічної плитки досить великого розміру. Спочатку всі елементи збиралися воєдино, утворюючи полотно для майбутньої розпису. Далі на плитку наносилася різнобарвна  глазур, якою прорисовувалися необхідні  зображення. Після плитка розбиралася  по частинах, обпікалася в печі, набувала необхідну міцність, і знову збиралася  в єдине полотно.

Існувала також технологія суміщення керамічної плитки з глазурованою цеглиною в одній кладці. Це давало широке поле для різноманітного і  унікальної прикраси різних елементів древньоіранськой архітектури.

Весь період існування  древньоіранських держав керамічна  плитка була небувало популярна на території Сходу. Технології її виробництва  постійно вдосконалювалися. Це дало величезну  базу для виробництва найдавнішої  кераміки і плитки в інших державах. Плиткою були прикрашені могили правителів, куполи мечетей. До наших днів дійшли численні панно з керамічної плитки, які і зараз вражають своєю  красою.

Саме іранська традиція виробництва  керамічної плитки лежить в основі виготовлення сучасної іспанської та італійської плитки. Видозмінена  і значно доповнена ця технологія і зараз підходить для створення справжніх творів мистецтва у вигляді плиткових полотен і окремих керамічних плиток.

IV. Європейська оздоблювальна кераміка

1. Керамічна плитка Іспанії

З території іранської  держави якісні зразки керамічної плитки поширилися по всьому азіатському континенту. Маври, що жили з VIII століття на території  сучасної Іспанії, принесли з собою  і технології виробництва унікальної на ті часи іранської плитки. При  будівництві своїх міст маври  використовували у великій кількості  керамічну плитку і мозаїку для  оздоблення храмів і культових будівель.

З VIII по XV століття на території  Іспанії починається війна проти  маврів, що носили мусульманську віру, так звана християнська Реконкіста. З перемінним успіхом боротьби у  результаті все ж вдається вигнати  маврів з Іспанії. У ході війни  технології виробництва керамічної плитки стають відомі католицьким ченцям. Вони записуються на ретельно захищених сувої на мові латині, і переходять з рук в руки, від монаха до ченця. З цього часу в сфері виробництва керамічної плитки з'являється другий центр ваги - Іспанія на чолі з католицькою церквою. Ці конкуренти Ірану змогли зберегти і значно примножити знання про виробництво керамічної плитки та мозаїки, внесли у свої вироби неповторний іспанський колорит.

Практично до XIX століття секрети  виробництва іспанської керамічної плитки були відомі лише обраним. Завдяки  чому вдалося зберегти унікальну  цінність цих виробів. До наших часів  збереглося традиційне лідерство Іспанії  на ринку керамічної плитки. Плитка виробництва цієї країни вважається кращою в світі. Продукція іспанських фабрик користується найбільшою популярністю на території Європи та інших континентів. Причиною тому є те, що іспанським майстрам вдалося зберегти кращі з давніх традицій і технологій виробництва  виробів з кераміки, та внести в  цей процес свою необхідну лепту.

Відразу після появи перших зразків керамічної плитки, виготовленої в Іспанії, народилися дві основні  школи «аристократична» і «реміснича». «Реміснича» школа своєю появою зобов'язана численним ремісникам, які з'явилися на території країни після періоду Реконкісти. Біженці, біднота і опальним вельможество з інших країн селилися на території  напівзруйнованих від війни міст. Там вони створювали невеликі церкви, будинки, які облицьовувалися саморобної керамічною плиткою. Ця плитка мала поганий  зовнішній вигляд і разюче відрізнялася від іранських зразків по міцності.

Справжнім спадкоємцем найбагатших  традицій Стародавнього Ірану та Персії була плитка «аристократичної» школи.

Секрети її зберігалися у  ченців з католицьких орденів. Проводилася  вона на плиткових фабриках при католицьких  церквах. Лише в XX столітті, коли ці фабрики  стали незалежними від духовенства, плитка «аристократичного» спрямування  увійшла до масове споживання. Проте  і зараз майстри і технологи  цих фабрик зберігають в строгому секреті рецептуру і тонкощі  технічного процесу виробництва  цієї іспанської керамічної плитки.

 

2. Італійський внесок у керамічну плитку

Ще одним незаперечним лідером сучасності у виробництві  керамічної плитки є Італія. Історія  італійської плитки починається  з IX століття н.е.. У цей час з Іспанії в країну потрапляють перші зразки високопористої майоліки. Покриті глазур'ю декоровані цеглини, вази, блюда та інші вироби виготовлялися на Балеарських островах, один з яких Покриті глазур'ю декоровані цеглини, вази, блюда і дру-

Гії вироби виготовлялися  на Балеарських островах, один з  яких -

Майорка і дав їм назву «майоліка» ― Майорка і дав їм назву «майоліка». Іспанська майоліка підходила лише для облицювання фонтанів. Завдяки нанесеною на її поверхню за іспанською технологією глазурі, плитка ставала водонепроникною і стійкою. Однак зовнішній вигляд таких зразків залишав бажати кращого.

Найвизначнішим представником  майолікового мистецтва в епоху Відродження став відомий Флорантійський скульптор Лука Делла Роббіа (1399-1482), що заснував знамениту династію майстрів-керамістів і який увійшов в історію розвитку кераміки не тільки своїми видатними скульптурними роботами, а й тим, що першим у Європі став застосовувати білу олов'яну глазур. У цьому полягала його головна заслуга. Саме завдяки його експериментам виникла неповторна по своїй красі італійська керамічна плитка. Іспанці, які подарували основну технологію виробництва, ставили наголос на якість отримуваної облицювання. Італійці ж головним критерієм вважали красу виробів.

 

 

Зразок італійської керамічної плитки

 

 

 

 

Основний винахід італійського плиточника полягав в тому, що він здогадався додавати штучні барвники до складу глазурі плитки. Додаючи різні хімічні речовини в глазур, вдавалося змінювати її колір, грати відтінком. У виробництві глазурі Лука делла Робіа використовував мідь, марганець, кобальт та інші речовини. Широко відомі рельєф «Мадонна з немовлям» Луки делла Роббіа та медальйони Андреа делла Роббіа із зображенням сповитий немовлят на фасаді Виховного будинку у Флоренції. Італійськими майстрами було поставлено чимало експериментів в області виробництва керамічної плитки. Був знайдений особливий вид глини, з якої проводився глазурований фаянс найвищої якості.

Медальйони на фасаді Виховного  будинку Брунеллески

Основним споживачем виробів  з керамічної плитки в Італії з  давніх часів була католицька церква. Так само, як і в Іспанії, при  будівництві храмів використовувалася  плитка з різними зображеннями і візерунками. Коштував цей обробний матеріал досить дорого. Тому крім церкви дозволити собі купити керамічну плитку в Італії могли лише представники знаті.

Ситуація стала кардинально  змінюватися, коли в XV столітті у зв'язку з малою кількістю замовлень з боку духовенства і спадом виробництва утворюється громадська організація, до якої входять плиточні майстра з п'яти найбільших міст виробників керамічної плитки. Приймається рішення зробити керамічну плитку загальнодоступною шляхом здешевлення її виробництва, і звільнитися від монополії на замовлення з боку католицької церкви.

Майстерні Італії починають  виробляти плитку низької якості, яку змогли собі дозволити купити звичайні представники суспільства. Правда, до найбідніших верств цей матеріал не дійшов. Причиною тому була відсутність дешевих барвників, якими можна було б хоч якось облагородити зовнішній вигляд плитки. Навіть досить дорога плитка була непоказною на вигляд і годилася тільки для облицювання вбиралень. Але незабаром знову з'являється плитка, виготовлена ​​в кращих традиціях першого відомого італійського майстра плиточника Луки де ла Робіа. Плиткове покриття знову радує око, але цього разу вже не тільки представників і прихильників церковного культу. Керамічна плитка популяризується серед народу Італії, а далі вже розходиться по всьому світу, маючи і зараз численних шанувальників і послідовників.

Важко знайти будівлю епохи  Ренесансу, автор якого в тій чи іншій мірі не скористався б виробами з кераміки. Фасади Мадридського Собору облицювані глянцевою плиткою, виконаною в Італії, в майстерні делла Робіа. В інтер'єрах європейських палаців значну декоративну роль відіграють каміни, в яких химерно з'єднуються вироби з каменю, кераміки, металу. Підлоги настеляються теракотовими і глазурованими плитками Маттоні. Для лоджій Рафаеля у Ватикані замовлення на виготовлення майолікового підлоги виконує сімейство делла Роб-біа. Внутрішнє оздоблення стін не обходиться також без глазурованих плиток. А на черепичних дахах з'являються цегляні димові труби з такими вигадливими завершеннями, що вони стають повноправними архітектурними елементами. Навіть кріпостні будівлі з цегли в цю епоху є творами мистецтва.

Італійська плитка традиційно відрізняється яскравими фарбами, цікавим малюнком, м'яким і приємним кольором. Сучасні виробники італійської плитки займають одні з лідируючих місць в галузі. У всьому світі цінується керамічне покриття, що має італійське походження.                                 

 

                          

                                                                       Італійська керамічна плитка

 

 

 

 

3. Кераміка  інших європейських країн

Італійська майоліка зробила  помітний вплив на розвиток майоліки в інших європейських країнах, в  першу чергу Німеччини та Франції.

Від романської епохи збереглися підлоги, викладені плиткою на зразок музичного килима. Чудові зразки керамічної майстерності донесла готика. Плитки для підлоги покриваються візерунками, з яких складаються складні орнаментальні  композиції. У французьких соборах  для малюнка підлоги використовується мотив лабіринту. Віруючі повинні  були, читаючи молитви, на колінах  просуватися по цьому лабіринті, що символізувало паломництво до святих місць.

 На полотнах голландців в інтер'єрах XVII століття в стилі «буржуазного класицизму» видно підлоги, викладені керамічною плиткою у вигляді злегка переплутаних квадратиків шахової дошки. Гончарних справ майстрів залучають також каміни і голландські печі. Печі покриваються писаними кахлями, що представляють собою маленькі живописні мініатюри, над камінами влаштовуються полки, де ставиться дорогий посуд, фарфорові та фаянсові вази. Бували моменти, коли пристрасть до кераміки настільки поглинала, що нею викладали не тільки підлоги, але і всі стіни зі склепіннями. Все більше майстерень виробляють дорогу посуд, статуетки, бюсти для палацових інтер'єрів. У XVII-XVIII століттях Європу захльостує хвиля наслідування китайському фарфору, привезеному ще в кінці XIII ст. мандрівником Марко Поло.  За своїми властивостями - білизні, просвічуваності, твердості, багатству фарб - фарфор значно перевершував всі відомі європейцям керамічні вироби. Фарфор цінувався дуже дорого і був предметом розкоші; мати порцелянові вироби мріяли королі, князі, герцоги і їхні придворні.  Коли нарешті в Європі з'явилися власні порцелянові заводи, пристрасті навколо китайських виробів кілька вщухли.

У Німеччині з щільної  спеченого глиняної маси виготовляли так званий кам'яний товар, в основному метлаські плитки і посуд, які під назвою рейнської, вивозилася до Франції, Голландії та Англії. У Голландії, в Дельфті, виробляли прекрасну синьо-білу кераміку.

Кахлі Португалії посіли особливе місце в мистецтві країни. Особливо широко їх використовували в добу португальського бароко. Біло-блакитні сюжетні і орнаментальна керамічна плитка йшли на оздоблення палаців, фонтанів, церков. Ними викладали усю поверхню стіни, стіни приміщень для сходинок, навіть стелі палацових залів і церков. В сюжетах використовували зразки західноєвропейських гравюр на релігійні та побутові теми. Картина з кахель нагадує мозаїку або сучасні пазли, тільки в кераміці і в пишній рамі, що імітує гобеленові бордюри.